Στέλλα Χριστοδουλοπούλου

«Ο πολιτισμός δεν είναι κάτι ξένο ή έξω από μας, βρίσκεται στα χέρια μας και διαμορφώνεται και φανερώνεται από την πορεία μας»

Η Στέλλα Χριστοδουλοπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα και αποφοίτησε από την Δραματική Σχολή «Βεάκη» το 2002. Έχει συμμετάσχει στις παραστάσεις: «Δέρμα» σε σκηνοθεσία Έλλης Παπακωνσταντίνου, «’Ωσμωση» σε σκηνοθεσία Ευριπίδη Λασκαρίδη, «Πέρσες» σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη, «Αντιγόνη» σε σκηνοθεσία Τ.Ράτζου, «Μήδεια» σε σκηνοθεσία AnatoliVassiliev, «Ιχνευτές» σε σκηνοθεσία και πάλι του Αβδελιώδη, «Άμλετ» σε σκηνοθεσία Μιχάλη Κακογιάννη, «Χορεύοντας στην Λούνασα» σε σκηνοθεσία Κώστα Αρζόγλου. Έχει παρακολουθήσει πολύπλευρα θεατρικά σεμινάρια με τους: AnatoliVassiliev, Σωτήρη Χατζάκη, Tapa Sudana, Julian Boal, Jurij Alshitz, Λυδία Κονιόρδου, Άρη Ρέτσο, Μίρκα Γιεμεντζάκη, CliveMendus και Κώστα Φιλίππογλου. Επίσης έχει παρακολουθήσει πλήθος μουσικών, φωνητικών και κινησιολογικών σεμιναρίων με δασκάλους όπως οι: Μάρθα Φριντζήλα, Πάνος Δήμας, Τzvetanka Varimezova, Ivan Varimezov, Αλέξανδρος Λαμπρίδης, Μαρία Τσουκαλά, Κώστας Γεράρδος, Seke Chimutengwende. Η ταλαντούχα ηθοποιός με τις εξαιρετικά ενδιαφέρουσες και πολύπλευρες καλλιτεχνικές σπουδές μιλάει στο «Επί Σκηνής» για την συνεργασία με την Έλλη Παπακωνσταντίνου στην παράσταση «Δέρμα Reloaded», για την κρίση στο θέατρο αλλά και για τους δασκάλους που την ενέπνευσαν.

Μίλησε μου για την μέχρι τώρα πορεία σου στο θέατρο

Είναι η πορεία μιας περιπέτειας. Αν έκανα χαρτογράφηση άγνωστων περιοχών πάνω σε Ρωσικό παγοθραυστικό στην Ανταρκτική, νομίζω θα είχα περισσότερη «κανονικότητα». Το θέατρο είναι δουλειά για γερά νεύρα, που ποτέ δεν μπορείς να πεις ότι την ξέρεις, που ευτυχώς σε εκπλήσσει ασταμάτητα και που συχνά σε αφήνει γυμνό κι έκθετο. Μοναδική μου τύχη τρεις υπέροχοι δάσκαλοι και άνθρωποι, η Μίρκα Γιεμεντζάκη που μου έδωσε όλες τις βάσεις και της ανήκει η θέση που έχει μέσα μου το θέατρο, ο TapaSudana που μου αφαίρεσε περιττό βάρος  και πρόσθεσε στην τελετή του θεάτρου το παιχνίδι, τον αυτοσχεδιασμό, την απλότητα και την ευγνωμοσύνη και τελευταίος, μέχρι στιγμής, σταθμός: ο AnatoliVassiliev. Δεν χρειάζεται συστάσεις, αποτελεί μιαν ολόκληρη εμπειρία ζωής, όλοι όσοι δουλέψαμε με κείνον 7 μήνες στην Μήδεια είναι σαν να έχουμε κάνει μαζί το λιγότερο φαντάροι στα «Πλατωνικά» στρατόπεδα. Είναι ανεξίτηλη η εμπειρία που μας προσέφερε, μου λείπει πολύ ο τρόπος του κι εύχομαι ολόψυχα να τον ξαναδούμε στην Ελλάδα.

Μίλησε μου για την παράσταση «Δέρμα» και την συνεργασία με την  Έλλη Παπακωνσταντίνου και τους υπόλοιπους ηθοποιούς της παράστασης

Το δέρμα είναι το σύνορο, είναι το όριο ανάμεσα στο μέσα και το έξω, συγκρατεί το μέσα μας, το προστατεύει και ταυτόχρονα  είναι ο δέκτης του έξω.  Κάποιες φορές υπάρχουμε μόνο όταν μας αγγίζουν. Σε αυτό το όριο κατοικεί ο άνθρωπος και σαν πολίτης. Τι περνάει μέσα απ το δέρμα μας, πώς βιώνουμε την εποχή μας, τι φέρει από παλιά και πώς σχηματίζεται σήμερα, τι δέρμα επιλέγουμε να έχουμε - γιατί αυτό το σύνορο είναι θέση ζωής. Δουλέψαμε πολύ σκληρά και με πολύ χαρά στο Βυρσοδεψείο. Η Έλλη είναι σαν ένα ενθουσιώδες, ταλαντούχο και υπέρ δυναμικό παιδί, της οφείλω πολλά. Η ομάδα ΟΔC γενικότερα αποτελείται από κάτι σαν θεατρικούς κομάντος που, έχοντας το βλέμμα σ έναν κοινό στόχο,  δουλεύουν σκληρά κι απερίσπαστα κάτω από οποιεσδήποτε σχεδόν συνθήκες. Θεωρώ τον καθένα τους πολύ ξεχωριστό κι αγαπημένο.

Πώς αντιλαμβάνεσαι την δράση μέσα σε έναν χώρο ο οποίος μοιάζει να είναι αυτή την στιγμή μια κοιτίδα ενεργού πολιτισμού;

Σαν δράση και όχι σαν υποθετικό σενάριο. Όλα όσα συμβαίνουν σήμερα στην Ελλάδα, σε όλο τον κόσμο,  μας απομονώνουν σε προσωπικούς μικρόκοσμους. Πιστεύω στο μαζί, πιστεύω στο σύνολο, στην ομάδα, έχω την απόλυτη πεποίθηση ότι ενωμένοι ήμαστε πολύ πιο δυνατοί, ισχυροί, χαρούμενοι και δημιουργικοί απέναντι στα τέρατα με τα οποία ερχόμαστε αντιμέτωποι σαν κοινωνία. Ο φασισμός, ο ρατσισμός, η φτώχεια, η ανέχεια, η έλλειψη παιδείας, η άγνοια που προκύπτει θα θελα πάντα να βρίσκει απέναντι της ένα σύνολο ανθρώπων που τους «καίγεται καρφί», κι από κει και πέρα, κάνουν το καλύτερο που μπορούν. Ο πολιτισμός δεν είναι κάτι ξένο ή έξω από μας, βρίσκεται στα χέρια μας και διαμορφώνεται και φανερώνεται από την πορεία μας. Κι έχουμε ακόμα δρόμο πολύ!

Ποιο πιστεύεις ότι είναι το μέλλον του θεάτρου στην χώρα μας, σε σχέση με την περίοδο την οποία διανύουμε;

Τίποτα δεν μας χαρίζεται αυτή την εποχή και ή θα προχωρήσουμε στα σκοτεινά, με όποιο τρόπο και κόστος, ή θα μας φάει το «μαύρο χώμα» της αυτολύπησης και της απάθειας. Χρειάζεσαι περισσότερη φόρα και δυνατά πόδια σήμερα για να περάσεις  όλα τα εμπόδια της απίστευτης απουσίας κοινού νου, ουσιαστικής γνώσης, θέλησης για πολιτισμό  και ό,τι αυτά συνεπάγονται. Τραβάμε ο ένας τα μαλλιά του άλλου για να μην πνιγούμε. Το μέλλον  όμως πάντα ανήκε στους ανθρώπους που στοχεύουν και δουλεύουν αδιάκοπα, μελετούν, οραματίζονται και τολμούν, κι έτσι θα παραμείνει με ότι κι αν καταπιάνεται ο άνθρωπος.  Δεν οραματίζομαι το θεατρικό μέλλον κάπως, πάρα μόνον επίμονο, ουσιαστικό και θαρραλέο.

Περιέγραψε μου το προφίλ ενός σωστού σκηνοθέτη

Με την βαθιά ανιδιοτέλεια ενός κοινωνικού, πολιτικού και «ημιθεϊκού» όντος που δρα ριζικά σε ένα σύνολο.  Ένας τρελαμένος εμμονικός  στην υπηρεσία της παράστασης, με βαθιά γνώση ή αν όχι υπέροχο ένστικτο, που φυσικώς αποδίδει τις πρέπουσες τιμές στην δραματουργία, ισορροπεί ακροβατικά απέναντι στον άνθρωπο-ηθοποιό και στον ηθοποιό, με χιούμορ, παιδαγωγικές αρετές και βαθιά αγάπη για ό,τι τον περιβάλλει.  

Ποιά είναι για σένα τα στοιχεία που κάνουν μια συνεργασία ιδανική;

Οι άνθρωποι. Είτε είναι ένας ιδιοφυής συγγραφέας που έζησε 180 χρόνια πριν, είτε ο συνάδελφος δίπλα μου. Να ταιριάζει. Κι αν δεν ταιριάζει απαραιτήτως, να χωράει, που είναι ακόμα πιο σημαντικό.

Τι στοιχεία πρέπει να έχει κατά την γνώμη σου ένας καλός ηθοποιός;

Πνεύμα στον ουρανό, καρδιά στην γη και θέληση για παιχνίδι.

Αν δεν γινόσουν ηθοποιός, ποιο επάγγελμα  πιστεύεις ότι θα σε έκανε να νιώθεις εξίσου δημιουργική;

Ανέκαθεν είχα την αίσθηση ότι η τέχνη δεν είναι αυτοσκοπός, αλλά το μέσον. Αν υπάρχει κάτι που πιστεύεις ότι αξίζει να ειπωθεί, κάτι να μοιραστείς, κάτι να υπερασπιστείς, δεν μπορείς παρά να είσαι δημιουργικός, σε όποιο επάγγελμα κι αν βρίσκεσαι. Ή τέχνη απλώς δύναται να σου προσφέρει πολύ πιο πλατιά, πιο γενναιόδωρα αυτήν την δυνατότητα.

Κάνεις θεατρικά όνειρα; Υπάρχουν έργα ή ρόλοι που θα ήθελες πολύ να παίξεις;

Το θέατρο είναι ήδη ένα όνειρο μέσα σ’ ένα όνειρο στ όνειρο κάποιου που ονειρεύεται. Αν ονειρευτώ κι εγώ πάει, την έχω μπατάρει την βάρκα! Αγαπώ πολύ όμως το αρχαίο δράμα, τον Τσέχωφ και τον Μπέκετ.

Ποια είναι τα προσεχή σου σχέδια;

Δέρμα και πάλι! Πάμε για την τρίτη και τελευταία μας παράταση. Δέρμα reloaded όμως αυτή την φορά, θα γίνουν ριζικές αλλαγές και στην έναρξη αλλά και στο κυρίως σώμα της παράστασης, ανανεώνοντας έτσι το σημείο απ’ όπου ξεκινήσαμε και συγχρονίζοντας  το με το σημείο που βρισκόμαστε τώρα. Έχει κάνει ολόκληρο ταξίδι το Δέρμα και σήμερα  φαίνεται πιο επίκαιρο από ποτέ. Ξεκινάμε 26 Οκτωβρίου στο Βυρσοδεψείο και θα παίζουμε  κάθε Σαββατοκύριακο μέχρι τον Δεκέμβρη. Παράλληλα με την Έλλη Παπακωνσταντίνου και τις πρόβες για το Δέρμα, κάνουμε πρόβες με τον Ευριπίδη Λασκαρίδη για έναν «περίπατο» που θα παρουσιαστεί στο Διεθνές συνέδριο παραστατικών τεχνών ( ietm )στις 17,18 και 19 Οκτωβρίου. Επίσης ασχολούμαι με την φωτογραφία και πολύ δειλά αλλά συστηματικά, ετοιμάζομαι να δείξω δουλειά μου στις αρχές του 2014.

Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Έλλη Παπακωνσταντίνου

Βοηθοί σκηνοθέτη: Πάνος Σβολάκης

Δραματουργία: Στάθης Γραφανάκης

Κίνηση: Βάλια Παπαχρήστου / Χριστίνα Σουγιουλτζή

Μουσική Σύνθεση: Τηλέμαχος Μούσας

Σκηνογραφία / Κουστούμια: Τέλις Καρανάνος / Αλεξάνδρα Σιάφκου

Ηθοποιοί: Adrian Frieling, Γιάννης Βότσης, Λευτέρης Ζημιανίτης, Άλκης Ζούπας, Άγγελος Καλίνογλου, Ευτυχία Κιουρτίδου, Νεφέλη Παπαδερού, Βάλια Παπαχρήστου, Εύα Αλεξανδρή - Φάκλαρη, Στέλλα Χριστοδουλοπούλου

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

www.vyrsodepseio.com

https://www.facebook.com/Vyrsodepseio

Διεύθυνση: Ορφέως 174, Βοτανικός

Τηλέφωνο για κρατήσεις: 210.3453203

Παραστάσεις:

Στα πλαίσια του ΙΕΤΜ: 17 & 18/10 στις 10:ΟΟ μ.μ., 19/10 στις 9:30 μ.μ.

Είσοδος: 10 €

Και κάθε Σαββατοκύριακο από 26/10 – 01/12/2013

Ώρα: 9:00 μ.μ.

Είσοδος: Γενική είσοδος 12 € με ποτό, Μειωμένο 5€